赏心乐事谁家院
赏心乐事谁家院？
朝飞暮卷，云霞翠轩；
雨打梨花深闭门，
忘了青春，误了青春。
【赏析】
“赏心乐事”四句，为杜牧之“自古皆有死，莫不恋君王，君王不可见，惆怅至中肠”，山之“君王未得知”数语，而情事不侔，笔调益妙。
“赏心乐事”二句，问句也，骤看若与下“朝飞暮卷”二句无关，不知上之“谁家院”，即下之“云霞翠轩”也。盖此一家之院，即杜门深居之所在，赏心乐事，悉萃其中。上句“谁家院”三字，犹言“谁家之院”，非言“谁家之院子”。下文“深闭门”之“深”，即此“赏心乐事谁家院”之“深”。赏心乐事萃于深闺，非他处可得，亦非他家所有，此其“深”之一义也。杜门于此，谢绝一切往来游赏之客，此其“深”之二义也。
“朝飞暮卷”二句，承“赏心乐事”句而来，盖赏心乐事，即云霞翠轩也。云霞翠轩，即赏心乐事也。朝则帏幕高卷，以受朝阳之照；暮则轻帏下闭，以避夜露之湿。此言赏心乐事萃于一家，即朝飞暮卷之云霞翠轩也。
“雨打梨花”二句，又承“深闭门”句而来，言此深闺杜门不出，雨打梨花，声声深闭，遂至忘了青春，误了青春也。青春指花而言，即其人之自喻也。言此深闺之人，日以闭门不出为乐，花以雨打梨花为愁。花且深愁，而况乎人？深愁既久，遂至憔悴而忘其芳时，误其盛春矣。此二句语浅意深，描写闺中人之生活与心情，可谓至矣尽矣。青春既已忘却，既已誤却，则此日之杜门深居，与彼日之赏心乐事，遂若两不相属矣。此亦彼此两忘之意也。
汤显祖《牡丹亭》全剧贯彻了“情”的主线，通过杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事，揭露了当时礼教宣传的种种虚伪，表达了青年男女对真挚爱情的向往和追求。全剧共五十五出（其中《标目》一出不计入此），可划分为三个部分。第一部分（一至十一出）是情节的发生、发展。第二部分（十二至三十二出）是矛盾的。第三部分（三十三至五十五出）是矛盾的解决。杜丽娘的形象最引人注目。她是一个美丽、聪明、活泼、有情有义、敢于反抗、彻底背叛礼教的青年女性。杜丽娘与柳梦梅的爱情故事体现了当时文人对个性和爱情自由的追求。
汤显祖在《牡丹亭》中成功地塑造了杜丽娘这一人物形象，使其成为古典文学里继崔莺莺之后出现的最动人的妇女形象之一。杜丽娘性格中最大的特点是在爱情问题上传统的观念和实际的心理之间发生尖锐激烈的矛盾。她热爱生活，热爱自然，要求人的自然欲求和个性自由的，反对礼教对她的束缚和钳制。同时她也是一个有着青春燥动但又情真志坚的少女形象。杜丽娘生活在由盛转衰的明朝，这种特定的时代条件也促使她成为追求个性的妇女形象。
汤显祖在《牡丹亭》中成功地运用了现实和浪漫两种精神、两种手法，使这部作品具有深刻的时代意义。汤显祖十分注意对现实生活的观察与体验，能够“体贴人情，描摹物态”，使作品具有深厚的生活基础。汤显祖又能突破现实生活的限制，在想象和梦境中自由地构造他的理想世界，使作品具有浓厚的理想色彩。
《牡丹亭》的语言艺术也取得了很高的成就。全剧曲词典雅清丽，优美动听。汤显祖在曲词中成功地运用了赋、比、兴等传统的表现手法，使作品具有浓厚的抒情意味。汤显祖还能吸收民间语言的精华，使作品具有浓郁的生活气息。汤显祖还善于运用对仗、用典、声韵等修辞手法，使作品具有鲜明的艺术特色。
《牡丹亭》是一部具有深刻时代意义、丰富思想内涵、高超艺术技巧的文学巨著，是戏曲史上的一部经典之作。汤显祖以其卓越的才华和独特的艺术风格，为后世留下了这一宝贵的文化遗产。