芙蓉泣露香兰笑的上一句是“昆山玉碎凤凰叫”。
下面是李贺《李凭箜篌引》的赏析：
《李凭箜篌引》是一首用乐声来反映和歌颂李凭箜篌演奏技艺的诗歌。此诗没有运用一般用来比象乐声的比喻，如“以笙喻声”、“以箫喻声”等，而是采取“以声写声”的手法，且这种比象不是间接的，而是非常的直接，它所要表现的正是箜篌乐曲本身，可谓别出心裁。
诗人李贺像一位神奇的魔术师，他拿出种种神奇的魔杖，在诗里营造出种种奇特的境界。他时而把读者领入高山，时而把读者引入深谷，时而将读者带入闹市，时而将读者引入静地，他那纵横交错、天上人间、神话传说、名山大川、人世沧桑的时空组合，使读者如痴如醉。
这首诗最大的特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫色彩。诗人把乐声和常见的自然景象融合起来，以声写声，以形写形，使读者仿佛看到一幅幅生动的画面。如“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句，前一句写乐声如昆山上的玉石碎裂，凤凰在空中乱叫，后一句写乐声使芙蓉在露水中饮泣，香兰在微笑。这种夸张不是为夸张而夸张，它既是生长在李贺思想土壤上的奇葩，又是李贺特意为大弦、小弦所谱写的特曲。
诗中还运用了多种形象来表现不同的乐声，如以“急雨”、“粗粝”、“轻丝”、“哀丝”来表现乐声的疾徐、轻重、刚柔、悲欢，如以“水刮龙鳞”、“散漫无章”来描摹乐声的起伏、流畅与滞涩，如以“昆山玉碎”来状其清脆，以“凤凰叫”来形其激越，如以“芙蓉泣露”、“香兰笑”来拟其悲喜，如以“神瑔”、“御沟”来写其深幽、澄澈，如以“冰下”来拟其清冷，以“石破天惊”来状其雄壮，等等。这些形象之间，并不是平列的、孤立的，而是彼此联系、互相映衬，共同构成了一个奇伟诡丽的境界。
这首诗的语言也极为怪奇，如“芙蓉泣露香兰笑”一句，本来芙蓉是静物，是不能哭泣和微笑的，但诗人却让它“泣露”、“笑”，且“泣露”的“泣”字和“笑”字的“香兰”联系在一起，便产生了动的感觉，再和“芙蓉”、“香兰”这些美丽的形象联系起来，便产生了美的联想。诗中的其它形象，如“昆山玉碎”、“凤凰叫”、“芙蓉”、“香兰”、“紫皇”、“神妪”、“女娲”、“雨师”、“偷”、“石破天惊”等，也都有着奇特之处，让人产生美的联想。
《李凭箜篌引》是一首充满浪漫色彩的诗歌，它以其奇特的想象、鲜明的形象、优美的语言，成功地表现了李凭箜篌演奏技艺的高超，也反映了诗人对音乐的深刻理解和独特感受。这首诗对后世也有很大的影响，被后人誉为“旷世之作”，是唐代音乐诗中的杰作。