小孔成像原理太神奇了,简单实验揭秘光线传播的秘密!

在香港巴塞尔艺术展会期间,你可能会偶遇一辆独特设计的电车,它全黑封闭,静静行驶,并不在站点停靠。请别尝试中途拦截,这不是普通的交通工具,而是艺术家伍韶劲打造的时光机。这是一次将时光短暂定格在25分钟的奇妙旅程,带你进入一个异像世界的时光隧道。

伍韶劲是香港的本土艺术家,对这座繁华都市有着深刻的理解。他将自己在加拿大和法国学习艺术的经验融入作品中,擅长于特定场域和参与式体验的创作。这次,他将香港最具代表性的交通工具——叮叮车改装成一部充满艺术感的时光机。这不是简单的车厢,而是一个用相机原理打造的密闭空间,让乘客能够深入体验相机的内部成像过程。

在这个独特的空间里,通过光、声音、空间及时间等媒介,伍韶劲将观众的视线带入未知的时空,展现一个与现实倒转的世界。他观察到香港乃至全球社会的日益两极化现象,并指出艺术有时虽会加剧对立,但也能创造一个让人们静思、呼吸和恢复人文感知的空间。这件作品旨在创造一个流动而中立的静思空间,让参与者在电车的旅程中体验时光的流转与静止。

参与者登上的电车共有体验线路,以会展中心附近的老餐厅 the pawn为起点。在电车下层,参与者会听到作品的基本介绍。然后步入电车的上层——一个全黑的密闭空间,这里便是作品的主体部分。车身两侧的小孔将外部景象投对面的车壁上,形成一幅上下左右反转的城市流光影像。随着电车的行驶,参观者坐在微弱透光的软凳上,感受这个倒装的城市世界。

整件作品的概念源于四个部分:小说、电影、暗箱和电车本身。其中,刘以鬯的中篇意识流小说《对倒》为作品提供了声音部分。带上耳机,听着粤语女声缓缓朗读小说文字,配合光影图像的开始和结尾,参与者仿佛被引入一场光影之旅。电影部分的灵感则来自籍导演Herz Frank的1978年作品《十分钟后》,电车两壁的影像与参与者的脸部互动,让每位参与者都成为作品的一部分。

暗箱的成像原理是这件作品的视觉基础,小孔成像技术虽然古老,但在当代却成为新奇的体验。而电车则是流动的载体,让参与者在静止中感受影像现实的流动变化。电车在香港已行驶超过112年,承载着无数故事和回忆,是情感的投射地和记忆的时间囊。

在这25分钟的旅程中,电车轻轻晃动,影像朦胧迷离,车内车外仿佛两个世界。每位“乘客”因国籍、身份、理解和心情的不同而产生不同的心理感受,唤起微妙的个人记忆。时间、地点、空间的堆叠创造出种种奇异的可能性,内心的波澜比香港城市的流光更加壮阔。

那么,当你登上这辆电车,进入这个充满艺术感的时光机后,25分钟后,你会是谁?谁又是你?这个神秘的旅程等待着你的探索。