宿建德江
唐 孟浩然
移舟泊烟渚，日暮客愁新。
野旷天低树，月近人。
古诗翻译：
把小船停靠在烟雾迷蒙的小洲，日暮时分新愁又涌上客子心头。旷野无边无际远天比树还低沉，江水清清明月来和人相亲相近。
精讲：
此诗前两句为触景生情，后两句为借景抒情，描写了清新的秋夜，突出表现了细微的景物特点。
“移舟泊烟渚，日暮客愁新。”这两句是诗人在天色渐暗的客途中所抒发的羁旅之愁。其中“客”字透露出诗人是一位漂泊异乡的游子，“愁新”二字则是这种“愁”的具体化。这两句诗主要点明了诗人因羁旅而生新愁的心境。
“野旷天低树，月近人。”这两句诗写诗人顺流而下时，天已黄昏，在旷野中看到天比树还低沉，因此产生了天已逼近树的感觉。正因为有“野旷”所以能见“天低树”。同时因“”所以能感到“月近人”。
“人”是诗人自己，诗人在这里无可奈何地接受了天近“人”的现实情况。这毕竟是“客愁新”原因之一，诗人为了排解情绪，以舟中眼望岸边山峦树木，树上又挂着一轮哪儿随人（指诗人自己）而行的月亮。诗人以朴实、流畅的语言，描绘出一幅野旷图，表达了诗人宿建德江时内心的寂寞与愁苦。
诗眼是“客愁新”，诗人在船中见暮景而忆起“客路”所见，因此遥想明日离舟登岸后，或将见舟人天各一方之愁思又增加了。
“客愁”者何？诗人此时徘徊于既作客又乘船的两种身份之中，他思忖：以“我”凭仗“移舟”却并未“归家”，可见“客”之一般；而“归家”者，即指“家”在“建德”的人，无疑这“家”指“作者之家”，因为“移舟”的目的在“归家”。“客”之“愁”因“思”而触发。那么，他在“思”什么？思归家，这是无疑的，但思家是因人因事“触”发，引发这种“思”的“人”“事”是什么？在诗看来，“人”即是诗人自己，从全诗看，虽未点破，实际“寓”含在“日暮”两字中。日暮，易令人产生思归之念。与此在暮景中，雁正南飞、鸟正归林、马正下羁、人正入坳；从“事”的角度说，船正泊、渚正烟、心正闲，这些“事”与“人”共同构成了“思家”的“思”字。
“新”字既属“客愁”又属“日暮”，当“日暮”时“思家”之念便蓦然而来，可切切实实是“新”的。既日暮思家，为何说“客愁新”？因为“思”虽“新”，“愁”却“旧”，此“愁”便非彼“愁”，也就是说，旧日之“愁”是因人“思家”而触发。那么，在“旧日”诗人行船在外时，又有哪些“思家”的愁思呢？似乎无可“思”：“孤”在“舟”中，“只”见“烟渚”，“野”“旷”无“人”，“天”“低”见“树”，“江”“清”见“月”，如此而已，似乎并不“思家”。但诗人写此诗时，砍柴，并非第一次出“门”，想必他往日在家，常登楼望“阙”，久已萦纡着“悠悠归思”，只是“未得归亦”，没有触发“思家”之因；今日“移舟”又“宿”于“烟渚”，便首先触发了“旧日”之“思”，于是“归思”便蓦然而“新”了。
“新”字透出诗人因“日暮”而触发的“旧日”之“思”和“思家”之“愁”，那么，“思”什么？“愁”什么？诗人在“思”在“愁”的过程中，首先想到“日暮”尚不能“归家”，当然“思”和“愁”便无由摆脱，一直念将下来，如泉水之涓涓，如溪流之汩汩，直至“念”到船在“移”而“泊”“烟渚”，方悟到“愁”之深、“思”之切。
“新”字之妙正体现于此，“客愁”与“日暮”也“新”在“船移”而“泊”“烟渚”的过程中。
从“野旷天低树”看，这是写“野”之“旷”；从“月近人”看，这是写“江”之“清”。“野”“江”两句并提，便构成“天低树”、“水清月”的美丽画面，这就是“客愁新”的触发物了。
诗写“客愁新”，却偏不点破“客”之“思”和“思”之“愁”，而从“日暮”写起，从“烟渚”“泊舟”写起，然后引到“野旷天低树，月近人”，这就是景中情，即“寓情于景”。
诗人似乎忘掉了“新愁”，尽力去写“野旷”、“天低”、“”、“月近”，但这“新愁”便“寓”含在这貌似不动声色的景物之中，使读者自己去体会去感觉。
景中情并不等于抒情诗，但抒情诗却必须写景，或借景抒情，或寓情于景。这首诗，用“寓情于景”的写法，将“日暮”“烟渚”“野旷”“天低”“”“月近”等景物，巧妙地组成一幅浑朴、淡远的画面，从而令读者通过欣赏画面，玩味画面，来触摸诗人的情感脉搏，来感觉那淡淡的“客愁”。
“宿建德江”，也便是孟浩然心中的“愁”之江。尽管孟浩然心中藏着“客愁”，写来却超脱显旷放。明代胡应麟极推崇此诗，说：“太白五言绝自有绝句之格，而古韵才调，皆绝伦。少陵视之，且有“清水出芙蓉，天然去雕饰”之叹，谓天然自工，不假锤炼，此诗之不可及也”（《诗薮·内编》卷六）。
从诗歌的艺术风格上看，它保持了平淡、自然、流畅的风格，单从文字上看，它有两点特色：
一、用字、造句、谋篇体现了“平淡”之美。
“移舟”句是“谓语＋宾语”的句式，犹如“拉车”“推船”一样，将主语“人”这一动作、行为的发出者置于句末，读来别有一番滋味在心头。
“客愁”句是主谓句，但“愁”字置于句末，又将“日暮”这一“客愁”的触发物置于句首，读来令人感到“日暮”因“客愁”而“新”，“客愁”因“日暮”而顿生，从而造成了句式的回环之美。
“野旷”句是“主语＋谓语”的句式，“天低树”是“野旷”的眼前所见之景，又是“野旷”的进一步描绘和补充说明，它符合“绘画”的“顶针”格。
“”句是主谓句，“月近人”是“”的眼前所见之景，又是“”的进一步描绘和补充说明，它符合“顶针”格。
“野旷”句与“”句对偶，从表面看，它是“属对”中的“借对”，借“野”之“旷”来描绘“天”之“低”，借“江”之“清”来描绘“月”之“近人”，从而造成了“借对”中的“正对”之美。
二、景中情，情中景，体现了“自然”之美。
全诗用“触景生情”的写法，从“日暮”写起，由“烟渚”“泊舟”引出“客愁”，进而写“野旷”“天低”“”“月近”，这样，从“触景”到“生情”，从“生情”到“写景”，最后又“寓情于景”，便构成了“景中情，情中景”的“自然”之美。
从诗人一生的行踪看，他“足迹半天下”，游踪遍及湘桂、川陕、两京、扬州、杭州等地，但“竟以病塌上以吟咏自老”，可见他一生是羁旅在外，辗转漂泊的。
“客愁”对于孟浩然来说，是“旧日”之愁，是“新”愁，但更是“愁”之定数，因为“一生羁旅”的生涯，决定了他一生愁绪的定数。
此诗之所以“自然”，从大的方面看，是因为“一生羁旅”的生涯，从小的方面看，是因为“移舟”的“泊烟渚”。
“泊烟渚”是“移舟”的目的，也是“泊舟”的结果，但“泊舟”是“客愁”的触发物，诗人泊舟建德江边，便将自己融入“野旷”“天低”“”“月近”的浑朴、淡远的画面之中，从而“寓情于景”，便构成了“景中情，情中景”的“自然”之美。
“宿建德江”，也便是孟浩然心中的“愁”之江。尽管孟浩然心中藏着“客愁”，写来却超脱显旷放。
全诗淡而有致，近而有神，以逼真的画面，动人的意境，再现了诗人对淡泊宁静生活的向往以及对勾谴名利，回归自然的。