不觉碧山暮，秋云暗几席。这是唐代伟大诗人李白《听蜀僧濬弹琴》诗中的名句。此诗描写的是李白入蜀途中的一件难忘的逸事，在风景青秀的泸州，李白遇到了一个正在弹琴的和尚，此僧即为蜀地的名僧濬，两人就此不期而遇，李白被琴声吸引，听琴以后，他为此写下这首赞美之诗。
全诗如下：
蜀僧濬弹琴
唐 李白
蜀僧抱绿绮，西上峨眉峰。
为我一挥手，如听万壑松。
客心洗流水，余响入霜钟。
不觉碧山暮，秋云暗几席。
诗的开头四句写他听到琴声的总体感受。“蜀僧抱绿绮，西上峨眉峰。”这位来自四川的僧人抱着一张绿绮琴，上峨眉山去。让人仿佛看到一位风度翩翩的琴师，登山的道路盘曲，峰峦起伏，僧人虽孤身独行，却充满着自信与憧憬。“绿绮”本是琴名，晋傅玄《琴赋序》说：“司马相如有绿绮琴，价百一十万。”这琴身微扁而狭长，琴轸以玉制成。相传司马相如曾弹奏此琴，表达了他对卓文君的深情。此琴因相如而名扬天下，历史的沧桑，更增添了“绿绮”的厚重感。而琴与僧人，更增添了一种脱俗的气质。
“为我一挥手，如听万壑松。”琴师为李白挥动了一下琴弦，那琴声就像山谷中万道飞瀑的雄浑声响。这琴声的宏大和气势，仿佛让李白置身于大自然之中，感受到那种磅礴与力量。诗人在此以“万壑松”来比喻琴声的宏大和震撼，形象生动，让人仿佛身临其境。
“客心洗流水，余响入霜钟。”琴师弹奏的琴曲，让李白的心灵得到了洗涤，仿佛流水般清澈。琴声余韵悠长，如同霜钟的鸣声，深远而持久。这里，李白以“流水”和“霜钟”来比喻琴声的纯净和悠扬，表达了他对琴声的深深喜爱和赞赏。
“不觉碧山暮，秋云暗几席。”听着琴声，李白仿佛忘记了时间的流逝，直到碧绿的群山被秋色染暗，秋云将琴席遮盖。这两句诗，既描写了时间的推移，也表达了李白沉浸在琴声中的专注与陶醉。
全诗通过对琴声的描绘，表达了李白对琴声的喜爱和赞赏。琴师的技艺，琴声的宏大和悠扬，以及琴声对李白心灵的洗涤，都在这首诗中得到了生动的展现。诗中的“绿绮”、“万壑松”、“流水”、“霜钟”等意象，更是增添了诗歌的诗意和美感。
此诗是一首赞美琴师琴技的诗歌，也是一首描绘自然美景的诗歌。诗中的“碧山”、“秋云”等自然元素，与琴声的描绘相互映衬，构成了一幅美丽的画面。李白对琴声的喜爱和赞赏，也通过诗歌得到了充分的表达。
此诗语言简练，意境深远，不仅展现了李白卓越的诗歌才华，也体现了他对琴声的热爱和追求。可以说，这是一首既具有文学价值，又富有音乐美的诗歌。