24桥明月夜的下一句是：玉人何处教。这是出自唐代杜牧的《寄扬州韩绰判官》，全诗如下：
青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。
二十四桥明月夜，玉人何处教。
“青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋”，首句写山水风光，次句写时间季节。青山迢迢，绿水长流，秋天草木凋零，这既是对扬州自然风光的写照，也是诗人借以寄托“水流无限似侬愁”的抒情。“青山”写见了“青山”，“隐隐”写青山的迷蒙缥缈，便给人以悠长缥缈的趣味。诗人将“迢迢”二字重叠，构成“迢迢复迢迢”的句式，把“迢迢”的景象进一步形象化、具体化，用来状“水迢迢”的景象，从音调和修辞上看都很有特色。
“二十四桥明月夜，玉人何处教”，巧妙地运用了数字“二十四”入诗。唐代扬州，二十四桥尤为著名，杜牧便选取了这一扬州风光中最富地方特色的景物来着重加以描绘，以饱含感彩的笔墨，绘出了一个优美迷人的画面。“二十四桥明月夜”是诗人联想与想象的产物，允许它游离客观现实而独立存在。诗人将扬州桥美的精华“二十四桥明月夜”与“玉人”的美好情景交融在一起，让那明媚的月夜、那桥头的箫声，为扬州的“二十四桥”涂抹上一层神秘色彩。这样，诗境与传说便有机地糅和为一体，构成一幅优美迷人的扬州风光图，又宛若一幅神采飘逸的图。这“图”，既得“神”且得“形”──从“神”来看，诗人把扬州桥的美好景致与优美动人的传说揉合在一起，给读者以无穷的联想；从“形”来看，那明月、桥梁、箫声、玉人等等，构成了一幅以“桥”为题的扬州风光画，富有诗情画意，令人玩味不已。
“青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋”，这首怀念扬州的小诗，使人在一咏三叹之中，回味无穷，抚摩着诗人对扬州深深依恋的动情笔调。
首句“青山隐隐水迢迢”是写青山隐隐，绿水长流，诗人不写扬州城郭、宫观、辇毂市肆，而只写青山绿水，初看似觉寥廓而不足，但这恰巧从反面为下文的“二十四桥”作了很有力的铺垫。没有桥就没有桥上的明月和人物，诗也就不复存在了。那桥既可能是指扬州的某一座著名的桥，也可能是指扬州桥的代表。
“二十四桥明月夜，玉人何处教”是诗人运笔极妙之处。在那明月之夜，扬州的“二十四桥”是美丽的，那皓洁的月色，那秀美的桥梁，在诗人的意念中上下左右扩展与延伸，与“玉人”“箫声”有机地溶为一体。此刻，诗人那的浪漫情致与神秘感已经凸现出来，那美丽、静谧、朦胧、缥缈而充满神秘色彩的扬州，已经呈现在读者面前。
“玉人何处教”，这个问句是诗人深情的一问，其中包含了无限的情思与留恋。现实当中，诗人并未“教”的“玉人”共赏扬州的“二十四桥明月夜”，诗人深知，那“玉人”早晚会来，总有一日与“玉人”月夜“教”于扬州的“二十四桥”。
全诗艺术上的最大特色是情景交融，可谓“景中有情，情中有景”，且景与情都围绕着“二十四桥”，而桥的景与情又是那么富有魅力。按诗人“怀古喻今”的笔法，这首诗中的“玉人”，当亦指当时扬州“二十四桥”的“箫女”。扬州自古就有玩月之俗，因此诗人在一个月夜，来到扬州“怀古喻今”。在皓月银辉中，诗人遥想昔日扬州的明月曾照过二十四桥，使桥上的能奏出动听的音乐，今日扬州仍见“二十四桥明月夜”，但不知“玉人”何处，更无箫声悦耳。于是诗人产生了“玉人何处教”的遐想。这是以昔日的繁华来比照如今的萧条。写如今的萧条，仍紧扣“明月夜”，“二十四桥”，这就给读者留下了想象的余地，且用一箫声贯穿始终。这样，诗人就不落俗套，别具一格，自成一境，既显“神”，又显“形”了。